【第三章 创业之作】（1 / 2）

最快更新女总裁爱上我最新章节！

从楚逸那里得到李岩的传话，乔攀并没有觉得李岩跟他的关系不如楚逸亲近，而是非常的兴奋！

毕竟天堂电影后面有天堂集团的大树，而李岩又是刚刚掌权，他怕李岩要求天堂电影独资拍摄，那样就没那么好了。现在李岩是在楚逸打电话给他时候通知的，即是认可他和楚逸的合作伙伴关系，也说明李岩跟楚逸的关系还不错，不仅有机会拉到一个主力投资，对总体的合作，也将会更加的融洽。

所以，他提前来到了天堂大厦，期待这一次的合作。而李岩他们，也在上班之后，又开始了第二次的评估，最后确定跟乔攀接触、合作。

现在的乔攀，虽然人脉还在，但在投资方面，各家公司都很审慎，他几个月下来，也没有敲定主要投资方。所以现在对于天堂电影，是非常重视的。在初步的正式接洽的过程中，他大力推销现在这个项目，说剧本已经修改过多次，算得上jing雕细琢了，题材也很有市场，只要拍摄出来，运作好了，肯定会大赚一笔的。

在项目预算方面，他也已经比数个月前给温倩怡、李岩看的计划书，降低了许多。或许是因为在这些ri子接触不同公司、影人的过程中，让他明白了自己的信用额度，就只有这个量了。不仅仅是对电影公司的老板们，就是有一定知名度的导演们，也暂时不敢与他合作。所以在各方面的预算，已经一再的jing简，现在的投资总额，已经只是在1000万，而对天堂电影的期望，是负责其中60％——70％的投资，剩下30％——40％，由楚逸文化、莫言、发行方、某院线等几方分摊。

以中国内地的电影市场，一直延续计划经济时代的方式。基本上是国有的电影制片厂拍摄电影，一切都是国有的，不在乎盈亏的，放映也是中影买断分销。《黄飞鸿之狮王争霸》是第一部有制片方直接跟各地院线谈分账的电影，之后才是《亡命天涯》、《真实的谎言》等最早引进好莱坞分账大片的模式。

市场的不规范、产业结构的落后，还有二十世纪九十年代前期的录像厅、后期的vcd，严重打击了中国的电影市场。但在九十年代后期，包括华谊等民营资本，开始进入电影市场，以冯小刚打开的贺岁片市场，开始了商业化的道路。可作为旗帜xing人物、多次国产片冠军的冯小刚电影，也不过几千万票房。市场上最卖座的，还是观众接触不多的好莱坞大片和港片。比如98保持了近十年记录的泰坦尼克号。

在加入wto前，每年引进外国电影的配额只有十多部，港片也是算引进片。那时候的国产片，除了少数包场的主旋律电影，拿的出手的，也就冯氏贺岁片。亚洲金融风暴之后，香港电影受到重创，年产量几百部锐减到3、40部，大量电影公司关闭，成龙、李连杰、周润发几个一线巨星都远赴好莱坞。那时候坚持住、并逆市雄起的，只有杜琪峰和他的银河映像团队。

当时的内地市场，更不用说了，诺大中国，一年的票房总和不过几亿！也就是说，一部好莱坞电影的票房，就能抵全中国（内地）的一年的票房总和！还不用是最强的，只要亿元美金左右的就行了。《卧虎藏龙》全球票房两亿多美金，内地市场只有百分之一的两百多万美金，就能看出当时的情况。

2002年，有一部对中国电影商业之路影响深远的电影出炉，那就是国师大人全明星武侠大片《英雄》。在这之前，大家习惯了几千万的国产片冠军，连冯小刚的电影也不过如此，觉得市场也就这么大。可《英雄》豪夺2.5亿元，占据全国年度总和的四分之一，全球票房将近两亿美金，让所有电影人都惊讶了。于是，拉开了中国的大片时代、大投资时代！而随着一批“名导加港星”的娱乐大片模式，中国市场也开始突飞猛进，并在数年之后，年度票房总和超过十亿美金、进入全球十强……

有收益，才会有投资。好莱坞大片刚进来的九十年代中期，一部《未来水世界》的影院宣传口号，就有“相当于800部国产片投资大片”的口号。足见国产片除了主旋律战争大片，一般投资都是很小的，因为机器设备都是国家的，演员是拿工资的。在市场化之后，民营资本开始进入，国企中影在死去全垄断地位之外，在引进、发行还有垄断外，也大力改革，加大投资。

在奥运后被成为国师的张艺谋、拍什么都大卖而被称为全民导演的冯小刚两位大神身上，很多人都学会了炒作，说好听点叫营销、运作。于是，很多电影竞相吹嘘巨额投资，以“大投资＋大明星＝大片”的观念，忽悠观众进入电影院。而看热闹、赶时尚、从众的观影心理，也却是让很多电影忽悠成功、尝到甜头。

很多号称投资过亿的电影，其实打死不过2、3000万。真实的状况，还是两极分化，即少数真正大投资的大片，和大部分小投资的低成本电影。落实到具体数据，一般1000万以下的，都算小成本。千万以上，则算是中等投资了。因为投资1000万，不等于票房超过千万就赚钱了，至少得2500万左右的票房，才能回本。